（一）合理运用左手手指，丰富技巧训练
在开展双音训练的过程中，需要从八度音程的练习入手，并且将左手的三指作为基本的手型框架，辨别双音是否完全和谐。只有合理的利用左手演奏的技巧，对抬指与落指进行正确的辨别。
在保证双音音准稳定的基础上，不断强化演奏者对技法的记忆。小提琴的演奏人员的右手要演奏单弦，并且对各个声部的横向旋律进行分离，整个乐曲演奏的过程中，需要对低音进行正确的把控。
在实际的练习过程中，左手手指一定不能过分僵硬，而是要利用练习音阶的形式，将手指转移到另一个把位当中。由于掌握左手技巧难度较大，只有熟悉手指技巧之后，做好弹奏的动作，才能够保证演奏的实际效果。
（二）做好左手颤音与双音训练
对于大多数的小提琴演奏人员来说，五度双音属于基础的双音组成部分，两根相近的空弦就是五度。在琴弦达到了五度之后，琴弦的共振就会十分和谐与纯净。所以，演奏者不能利用完全垂直的方式进行琴弦的接触，还要适当的调整整个触弦的位置，利用转动右手食指的范式，尽可能保证弹奏的音准。
左手进行演奏的时候，使用颤音的手法，能够划分为手臂颤音、手腕颤音等不同的方面。在进行演奏的时候，要保证手腕与手臂能够处于绝对放松的状态中，对手臂与各个环节进行协调的运用。如果在双音音阶的演奏过程中，出现了某一个关节力度出现问题的现象， 就会影响整体的表演效果。
在小提琴的艺术中，双音训练具有重大的意义。从表面的含义分析，就是保证左手不能与其周边的两根弦进行接触。
另外，最重要的问题就是保证手指的压力适当，在面临音调相同问题的时候，了解其中产生的细小差别。
（三）对于左手拨弦进行训练
利用左手拨弦的形式，将自身独特的表现形式凸显出来。用左手拨弦可以使用任何一个手指来完成，自然右手的拉奏动作与左手拨弦动作，演奏者的各个手指都需要保证垂直的拉动琴弦。
通过练习运指的方式，不仅能够保证演奏者换指的连续性，还能够保 证演奏的音准。在实际的小提琴演奏训练过程中，适当的增加演唱的柔性，演奏者要有充足的乐理知识，并结合曲谱进行练习，快的时候要适当的增加弹性。其中拨弦的手指主要就是利用手指关节的力度，并且熟练的掌握其中的技巧。在经过长时间的练习之后，了解自身的手指力度，并体会到左手拨弦的重要方向，结合自身的演奏特点，丰富自身的专业技能。
