莫扎特：降E大调钢琴与管乐五重奏 MOZART: Piano and Wind Quintet in E flat
这首《降E大调钢琴与管乐五重奏》，K452，严格说应是《为双簧管、单簧管、圆号、低音管与钢琴而作的五重奏》，作于1784年3月30日。
重奏是指每个声部均由一人演奏的多声部器乐曲及其演奏形式。其中每件乐器单独担当一个声部，而各声部的作用一律没有主次之分。根据乐曲的声部及演奏者的人数，可分为二重奏、三重奏、以至八重奏、九重奏等。由于所用的乐器不同，因而又有弦乐重奏、管乐重奏等形式。
莫扎特(Mozart)的《降E大调管乐五重奏》(Quintet in E-flat, K452)并不是为人熟知的作品，但是自从圆号大师布莱恩(Dennis Brain)演奏过这部作品之后，就提高了莫扎特这部作品的知名度，并且使K452在某种程度上从鲜为人知发展到广为流传。今天我们来欣赏一下这部作品的第3乐章：回旋曲(Rondo)。
乐章
共3个乐章：
- 1.广板转中庸的快板，降E大调，有序奏的奏鸣曲式。序奏开头动机在各乐器间交互出现，反复多次。转主部后，钢琴引出第一主题，以双簧管为中心反复。经过部钢琴奏快速音群，钢琴与管乐以对话方式显示第二主题，钢琴以结尾乐句结束呈示部。发展部以降A大调由钢琴奏第一主题，经降B大调、C小调而至F大调，双簧管、单簧管接替，在低音管、圆号、钢琴间传递而回到原调，再现部与呈示部类似，由钢琴再现第一主题，再以原调再现第二主题，钢琴与管乐器对话，华丽地过渡到强奏结束。
- 2.小广板，降B大调，奏鸣曲式。平静的第一主题以管乐为主，偶尔加入钢琴，在经过部，管乐在钢琴的琶音上对话，然后钢琴提出F大调的第二主题，单簧管予以模仿。发展部变成使用新旋律的中间部，由圆号主奏，各乐器传递，钢琴奏分散和弦。再现部按呈示部原样，第二主题以原调表现。
- 3.回旋曲，小快板，降E大调。回旋主题先出现在钢琴上，双簧管反复。然后副主题出现在双簧管，钢琴发展。钢琴再现回旋主题，双簧管反复后进入C小调，中间主题出现在双簧管，后半段转为降E大调。华彩之后，自然地再引出回旋主题，通向尾奏。
贝多芬曾模仿莫扎特的这首作品，写下了op16，编制一模一样，这一首也是很好听的，但与K452相比，无论从乐曲表达的氛围，意境的渲染，衔接处的浑然天成，都有一段距离，以我目前的聆听范围，可以这样说：莫扎特在管乐室内乐领域，前无古人，后无来者。
而唱片公司在出版K452时，都会搭上op16。
唱片
这首五重奏的版本可选：
- 1.布伦德尔与霍利格尔、布鲁纳、鲍曼、图纳曼合作版，Philips，CD编号420 182-2。这张唱片上另有贝多芬的《钢琴五重奏》，《企鹅》评介三星。
- 2.海布勒与班贝格管乐五重奏团成员合作版，Philips，CD编号446 579-2。这张唱片上另有莫扎特的2首钢琴四重奏K478与K493。
- 3.佩拉希亚与布拉克(N. Black)、金(T. King)、哈斯泰德(Halstead)、塞恩(Sheen)合作版，Sony，CD编号SK42099。这张唱片上另有贝多芬的《钢琴五重奏》。
- 4.莱文与柏林管乐合奏团合作版，DG，CD编号419 785-2。这张唱片上另有贝多芬的《钢琴五重奏》。
- 5.扎恰雷斯与梅耶等合作版，EMI，CD编号CDC5 55013-2。这张唱片上另有贝多芬的《钢琴五重奏》。
- 6.希夫与霍利格尔、史密德(Schmid)、图纳曼、弗拉科维克(Vlatkovic)合作版，Decca，CD编号443 877-2。这张唱片上另有贝多芬的《钢琴五重奏》。
- 7.普列文与维也纳管乐合奏团合作版，Teclar，CD编号80114。这张唱片上另有贝多芬的《钢琴五重奏》。
---by duo---
管乐器：双簧管、单簧管、圆号、巴松管，各有独特的音色，他们中的任一件，与乐队搭配，都会产生美妙的声音，于是我们听到了悠扬、醇美，感受到快乐，抑或忧伤。但这些乐器出现在同一首乐曲中，如同调色板上的红澄蓝绿，会绘成一幅赏心悦目的图画吗?
在维也纳最为忙碌，但又春风得意的日子里，28岁的莫扎特写下了那首特别的K452，证明了他是一个玩转乐器的绝顶天才。1784年，他在给其父亲的信中说：“三次订票音乐会一开，我名声大震。特别是在剧院举行的那场大获成功。我为音乐会写了二首辉煌的钢琴协奏曲(K450、K451)和一部木管与钢琴五重奏(K452)。后一曲赢得的赞赏极为热烈。我最引以为荣的是在这些音乐会上听众绝无倦态。”让听众绝无倦态的那支调色笔是什么?仍是钢琴!
在莫扎特的作品中，双簧管、单簧管、圆号、巴松管同时出场并不是第一次，早在1778年他便写下了降E大调管乐协奏交响曲(K297b)。6年之后，仍是降E大调，他用一架钢琴代替乐队，穿针引线，再次让四件管乐器和谐共处，奏出了满园的春光明媚。在这首乐曲中，我们看到了处于人生最鼎盛时期的莫扎特——志得意满，一派祥和。
整首乐曲，钢琴始终以流畅的旋律，呈现主题，与各种管乐器对话，并起到衔接的作用，还要衬托管乐器，绝对是最为忙碌的主角，但我们听不到一丝一毫的杂乱，莫扎特已将一切都安排得那么的，妥贴而又自然。尤喜小广板的宁静，这是一种脱离尘世的宁静，没有纷争，留下的只有素雅的纯净。回旋曲中首先出现了钢琴的跳动节奏，宁静的氛围稍稍被打破，并带动了管乐的情绪，色彩略有加重，但音乐仍然是那么的祥和。在带来如此愉悦的同时，我们不由地叹服莫扎特调和音乐的天才。
1777年，莫扎特在家信中说：
我不会写诗，因为我不是一个诗人;
我没有能力把对象安排得有光有影，因为我不是一个画家;
我甚至也不会用手势和体态来表达自己的思想感情，因为我不是一个舞蹈家;
然而，这一切，我都可以用声音来做到，
因为我是一个音乐家。
