德彪西《牧神午后前奏曲》，牧神午后前奏曲为管弦乐曲，克罗德·德彪西作曲。作于1892-1894年，取材于马拉美的同名诗作《牧神午后》。 该曲为印象主义音乐的经典作品。
《牧神午后前奏曲》被公认为音乐界的第一部印象派作品。不同乐器各自的音色和性能得到了充分的利用。《牧神午后前奏曲》的成功,是德彪西将印象主义艺术特征与象征主义特征运用到音乐艺术中的一个典范。
这首梦幻一般的交响诗《牧神午后前奏曲》是德彪西的第一部具有代表性的印象主义作品，可以认为，德彪西通过这一音诗而开创了一个新的时代，因而此曲被后人誉为"德彪西的第一颗管弦乐定时炸弹"。从这个标题可以知道，他的音乐是受他的朋友斯蒂芬·马拉美的著名诗篇启发而写的《牧神午后》。虽然这首短小的音诗以其异国情调的旋律和难以捉摸的和声使许多听众困惑不解，但是，另人感到惊奇的是，它获得了普遍的赞赏，始终是作者最脍炙人口的管弦乐杰作之一。
描绘内容
这首乐曲带有些神秘和虚幻的气氛，内容是：
烈日当空，半神半兽的牧神躺在树荫下休息。他似睡非睡，胡思乱想，感到自己模模糊糊地进入了埃特纳山仙境。在那里，他见到仙女在舞蹈，并且和爱神维纳斯度过了魂消魄散的时刻。正当他因为亵渎神明要受到惩罚的时候，他又昏昏沉沉睡着了。德彪西解释这个作品时说：“我不是用音乐来作为马拉美这首诗的姊妹篇，它可能只是这首诗的背景，为了把人们带到和诗相似的意境之中”。马拉美听到德彪西的这首音乐之后说：“德彪西的音乐，大大地丰富了和超过了我的诗意”。
乐章简介
作品分三个段落。
- 开始，由一支长笛吹奏出一段牧歌风的音调,这个曲调在乐曲里反复出现。它在不断变化的伴奏陪衬下，给人一种飘浮不定的、梦幻般的意境。
- 主题先由双簧管演奏。它的曲调甜美、热情。描绘牧神和维纳斯女神在一起的情景;其它木管和弦乐接着奏出更加优美的曲调，表现牧神生活在甜蜜的爱情之中;梦境里发生的一切，一个一个地消逝了。牧神又回到朦朦胧胧的睡意之中，他感到疲倦、孤独。
- 最后，竖琴下行音引出圆号和弦，结束全曲。
简评
乐曲的开始部分，简单而无伴奏的长笛所吹出的旋律，仿佛是画布上刻画得十分分明的线条，它显然是表现了诗人马拉美笔下的牧神所吹奏的洋洋曲调。牧神亲自吹奏的那懒洋洋而变化多端的旋律，很快就融入温暖的天鹅绒般的圆号与木管声中，以及一串淙淙流水般的竖琴声中。乐队的色彩纤丽而细腻，弦乐分声部奏出轻轻颤动的震音。整个音乐使人感到波光粼粼，阳光明媚，暖气袭人，微风吹拂，牧神昏昏欲睡，梦境消逝在稀薄的空气之中。
诗作《牧神的午后》
《牧神的午后》(法语：L'Après-midi d'un faune)为法国诗人斯特凡·马拉梅的诗作，为他其中一首广为人知的作品，也是法国文学象征主义发展历史上的里程碑。法国诗人、散文家暨哲学家瓦勒里视此诗为法国文学诗上最伟大的诗作。
背景与内容
此诗的最初版本于1865年(马拉梅在1865年6月写信给亨利·卡扎利(Henri Cazalis)时首次提到此诗)至1867年期间写成，终稿于1876年出版。诗歌描述了古罗马神话中牧神法翁刚从午睡中苏醒过来的感官经验，他以梦一样的呓语详述早晨与几名宁芙相遇的经过，整段独白俨如梦呓。
马拉梅的诗作以晦涩难懂见称，同时亦有种迷濛的美，《牧神的午后》一诗正好传达了这种似真非真，如梦如幻的美感。主角牧神在诗中一再歌颂仙女，以及与她们相处的每一刻，但最后醒来发现孑然一人，只能慨叹“别了，仙女们;我还会看见你们化成的影”。
对后世的影响
《牧神的午后》启发了法国作曲家德布西创作《牧神的午后前奏曲》(Prélude à l'après-midi d'un faune)，亦启发了瓦斯拉夫·弗米契·尼金斯基、杰罗姆·罗宾斯(Jerome Robbins)、提姆·拉殊顿(Tim Rushton)编导同名的芭蕾舞作品。德布西的前奏曲与尼金斯基所编的《牧神的午后》芭蕾舞对艺术中的现代主义发展影响深远。
详细介绍
德彪西：牧神的午后 DEBUSSY: Printemps aL'Apresmidi d un fanne
《牧神的午后》是德彪西最早的不朽名作，这首前奏曲作于1892—1894年，1894年12月22日由古斯塔夫·多莱(Gustave Doret, 1866—1943)指挥首演。
此曲为马拉美的同名诗而作，原计划还要写间奏曲、终曲，此曲完成后，因已囊括了马拉美诗的内涵而放弃了原计划。马拉美的诗描述西西里岛上，半人半羊的牧神午睡方醒，女妖玫瑰色的肌肤仿佛在他眼前飘动。牧神顺这感觉追溯幻境，正想折苇笛吹奏时，突然见远处山泉旁草丛里，有雪白的肌肤在闪动，苇笛声徐缓悠扬，惊起泉畔的水鸟，女妖也纷纷潜入水中。牧神追赶过去，发现脚旁有两个意态慵懒的女妖正旁若无人地躺在那里。牧神抱起两人，隐入蔷薇丛中，女妖若隐若现，无所谓地心不在焉，牧神觉得手中的猎物四肢无力却不易抓住，“竟然不知陶醉地欢喜欲泪”。最后猎物逃脱，牧神却浮现拥抱美神维纳斯的幻影，身心疲惫下来，伏倒在热沙土上，再次要瞌睡。诗作最后是“再见了，绝世美人，我望着你那移动的身影。”德彪西自己解说，他的这首作品是针对马拉美诗最后一行而作的阐释。“这首前奏曲，可以说是将马拉美的美丽诗篇自由地予以诠释而成，可是并没有涵盖全诗的意思。或者可以说是以马拉美的诗串连成背景，烘托出牧神的种种欲望与幻想在午后郁热的暑气中蠢蠢欲动的情景。这以后，牧神因追逐逃遁的女妖而陷于极度的疲劳状态，然后昏然沉睡过去。在梦中，他感觉大自然的一切为他所拥有，也就是说，他的幻想在梦境中实现了。”此曲是在半音阶阶进波状起伏的藤蔓形音型主题基础上，加入不同和声润色的10段变奏，也可把第一至第三部分(主题呈示+两个变奏)为呈示部，第四、五、六部分为发展部，第七部分为歌调形式的中间部，第八部分为结尾部。也就是说，此曲和谐地融合了奏鸣曲式、变奏曲式和歌调形式。
唱片推荐
这首作品的版本可选：
- 1.鲍多指挥伦敦爱乐乐团版，EMI，CD-EMX950 2(+德彪西的《大海》)，《企鹅》评介三星带花。
- 2.卡拉扬指挥柏林爱乐乐团版，DG，CD编号439 008—2(金版，+德彪西的《大海》，拉威尔的《帕凡舞曲》、《达夫妮与克洛埃》第二组曲)，《企鹅》评介两星。CD编号427 250—2(画廊，1964年版，+拉威尔《波莱罗》、《达夫妮与克洛埃》)，《企鹅》评介三星。
- 3.阿巴多指挥伦敦交响乐团、合唱团版，DG，CD编号 423 103—2(+德彪西的《伊贝利亚》、《圣洁的少女》)。
- 4.海丁克指挥阿姆斯特丹音乐厅乐团版;Philips，CD编号438 742—2(廉价小双张，德彪西管弦乐专集)，《企鹅》评介三星带花。
- 5.布列兹指挥克利夫兰交响乐团版，DG，CD编号435 766—2(+德彪西的《意象》、《春天》)。
- 6.马蒂农指挥法国国家广播交响乐团版，EMI，CDM769 587—2(+德彪西的《大海》、《夜曲》、《英雄摇篮曲》、《苏格兰进行曲》)。
- 7.普拉松指挥图卢兹交响乐团版，EMI，CDC49 472—2(+德彪西的《大海》、《夜曲》、《春天》)。8.托玛斯指挥伦敦交响乐团版，Sony，CD编号SK482 31(+德彪西的《游戏》、《玩具盒》)，《企鹅》评介三星。
此曲历史录音可选：
- 1.门盖尔贝格1938年指挥阿姆斯特丹音乐厅乐团录音，收于ARHI，ADCD 107。
- 2.比彻姆1939年指挥伦敦爱乐乐团录音，收于PEAR，GEMMCD065、DUTT，CDLX7002。
- 3.斯托科夫斯基1940年指挥费城管弦乐团录音，收于BIDD，CD编号WHL013。4.托斯卡尼尼，1953年指挥NBC乐团录音。收于RCA，CD编号GD 60265。
- 5.帕雷1955年指挥底特律交响乐团录音，Mercury，CD编号434 343—2。
