德沃夏克(Dvorak)一共写了两集合共16首《斯拉夫舞曲》(Slavonic Dance)，都是为钢琴四手联弹而作，后来由他本人配器改编成为弦乐曲，从而广泛流传。这些作品准确而生动地描述了斯拉夫人民的风俗生活情景，同时也可以接触到斯拉夫几种典型舞蹈的特点。
第1集中除第2首以外，均为捷克的民间舞蹈。第6首(Slavonic Dance No 6 in D, Op 46)，用了捷克民间圆舞索塞卡舞的节奏，此种舞蹈步法从容，节奏平稳，曲调优雅，经常接在孚利安特后，捷克文原义为“女邻居”。
背景
德沃夏克写作了两集16首《斯拉夫舞曲》是为钢琴四手联弹而作，后来由他本人配器改编成为弦乐曲。德沃夏克的第一集《斯拉夫舞曲》从出版商那里挣到了四百马克。随后，出版商便建议德沃夏克续作第二集，因为第一集一出版便受到人们的热烈欢迎。这时的德沃夏克根据当时的音乐市场需要正忙于写一些交响曲和室内乐，而且他认为重复一次的成功是很难的。然而出版商在看到非常乐观的市场前景下，不断劝说德沃夏克，并且把第二集的稿费标准提高了十倍。这样德沃夏克才勉强答应并最终在1886年完成了第二集。当时仍然是采取钢琴四手联弹的形式创作。德沃夏克写第一集时用了大约两个月的时间，而这次的第二集则仅用了四周时间。出版商拿到第二集的乐谱之后非常高兴，随后他又出价每首五十马克，请德沃夏克将这些四手联弹的斯拉夫舞曲配器改编成管弦乐。经过讨价还价，德沃夏克最终以双倍价格在当年底同意改编。由此说，这些《斯拉夫舞曲》不仅给听众带来了最美的精神享受，同时也给作曲家带去了现实中最实惠的“牛排”享受。
《斯拉夫舞曲》的第一首就像是开场锣鼓，热烈、欢快，一下子就抓住了听者的全部注意力，使你不知不觉就进入一个亢奋的状态。舞曲的第一个音是乐队齐奏的最强音，这个明亮饱满的C大调主和弦定下了全曲的基调。中段是木管组的对比，跳跃的节奏仍然保持着第一段的基本情调，只是在节奏上形成了对比。德沃夏克在《斯拉夫舞曲》中的每一首都是这样，采用木管作为对比，这时的弦乐陪衬或者是长延音构成的平静气氛；或者是跳跃的舞蹈节奏构成的欢快气氛。随后而来的按照快慢间隔一一显现，或者是欢快的舞蹈，或者是悠闲的翩跹。虽节奏不同，却都是带着明快的情绪。全曲最安静的一首是第十首，除了第一首作为开场锣鼓是全曲的一个高潮之外，第八首热烈的急板形成第二个高潮。第八首的中段与第一首对比，稍逊热烈，然而却不失欢快。
乐曲赏析
燃烧着波西米亚热血与激情的《斯拉夫舞曲》集
十九世纪中期以后，对明间传说的兴趣和民族主义潮流的高涨，促使浪漫主义音乐家采用自己国家的民歌和民间舞曲创作音乐，结果形成了音乐的民族主义风格。从而民族乐派在俄罗斯、匈牙利、波西米亚、波兰、芬兰、挪威等国家形成鲜明的风格，极大地丰富了欧洲音乐。
德沃夏克出生并生活在历史上被称为波西米亚的捷克，波西米亚从十六世纪就是奥地利哈布斯堡王朝的领地，这里音乐很发达，音乐人才流往欧洲各国，素有“欧洲的音乐学院”之称。波西米亚音乐因此与欧洲主流音乐多有交流，捷克民歌也与西欧民歌差别不大。德沃夏克写《斯拉夫舞曲》的动机，一部分源于民族主义潮流，另一方面是受到出现在学者、诗人、知识分子中间的泛斯拉夫文化运动的影响。在斯拉夫民族意识的推动下，德沃夏克还没有完成第一集全部八首《斯拉夫舞曲》就开始给第一、第二和第四首配器，这几首管弦乐版于1878年5月16日在布拉格首演，第二年2月在伦敦水晶宫上演，11月在波士顿上演。正如乐评人爱勒特所预言的那样，《斯拉夫舞曲》将迅速走向全球。
第一集《斯拉夫舞曲》的八首乐曲除第二首外，全部采用典型的捷克舞曲，包括波尔卡舞曲、弗里安特舞曲、苏雪特斯卡舞曲和斯卡切那舞曲的曲风创作。德沃夏克在创作这些舞曲时只吸收了舞曲中最基本的音乐成分——节奏，而没有直接采用民间舞曲曲调和民歌曲调，舞曲的旋律按照相应的民间舞曲风格创作，热情、欢快是第一集《斯拉夫舞曲》的情感基调。
