Boccherini: String Quintet in E major, G.275 ; Op.11 No.5
弦乐五重奏曲E大调作品11(13)之5，G275 ，既没有积极的推进性，也没有依某种必然性发展。 曲中还包括比尔思马所称的「世界上最有名的小步舞曲」。
自从海顿以来，有相当多的作曲家谱写弦乐四重奏曲。 至于弦乐五重奏曲，则有两种形态。 一种是弦乐四重奏 ( 两把小提琴、 1 把中提琴、 1 把大提琴 ) 加 1 把中提琴；另一种是弦乐四重奏加 1 把大提琴，而后者比较少见。 莫札特、布拉姆斯等人的弦乐五重奏曲，都属前者。
写后一种形态的弦乐五重奏曲最多的，就是玻凯利尼。 舒伯特唯一的弦乐五重奏曲，也采用后一种形态。 虽然这两位作曲家所生活的时代略有重叠，但是这两位大概没什么接点，其作曲风格、人生际遇都相差很大，却写同一种形态的弦乐五重奏曲，这是很有趣的事情。
玻凯利尼本人是杰出的大提琴演奏家，因此多写使用两把大提琴的室内乐曲，这很容易理解。 但舒伯特不是弦乐器演奏家，怎么也写这种很少见的乐器编制的室内乐曲？ 现在已经找不到答案了。 在弦乐四重奏加 1 把大提琴似乎并没有什么，但是如果处理得不好，就会显得低音太多，音响太重。 不过这两位天才都利用这种特殊的乐器编制，创造出很有特征的音响世界。
荷兰大提琴演奏家比尔思马 ( Anner Bylsma ) ，他也是巴洛克大提琴第一把交椅的世界性名手，曾经说，「听玻凯利尼的音乐好像是走入很大的 ( 古时的 ) 钟表店。我们会听到许多钟摆与齿轮的声音，但什么都不动，而且很安静。不必找主题与结构，只欣赏其气氛就可以了。」当然，玻凯利尼并不是只有这些。 他好像毫无顾忌的忽视音乐的固有写法，把同一音型的乐句反复 3 、 4 次，有时候还多达 8 次。 这种作曲风格实在很特别。
在博凯里尼的弦乐五重奏曲里，可能是他自己演奏第 1 大提琴，而王子或国王演奏第 2 大提琴，因此大多第 2 大提琴部分写得很重要，但比较容易演奏。 但这 G275 的一首，则两把大提琴都写得同等重要，也需要很好的演奏技巧。 这是玻凯利尼故意在考验王子的演奏技巧呢，或是当时另外有一位演奏大提琴的高手。 通常，在玻凯利尼的作品中，遇到两件乐器的二重奏时多由第 1 小提琴与第 1 大提琴担任，几乎不会让两件低音乐器同时演奏旋律。 但在这 G275 不一样，如第 1 乐章，缓和的曲趣，到后来就由两把大提琴奏出细碎的音型，像两只蝴蝶飞到高音域。 在其他乐章里，演奏时需要使用高度技巧的旋律，交错分配在两把大提琴上。
乐章
有名的小步舞曲乐章有各种乐器的改编版，也常常单独演奏。
第1乐章温柔的：较快的小行板 ( Amoroso ： Andantino mosso )
与一般奏鸣曲不一样，第 1 乐章的速度比较缓慢。 在这乐章里，各乐器要加装弱音器。
第2乐章活泼的快板 ( Allegro con spirito )
这 乐章的速度，也与一般奏鸣曲不一样，采用较快的速度。 这就是说，这首作品前两乐章的速度安排，正好与一般奏鸣曲相反。
第3乐章小步舞曲：较平静的 ( Minuetto ： Con un poco di moto )
这个乐章也需要使用弱音器。
以古典主义来说，这首小步舞曲属于非常轻快的一首，其旋律好像轻轻浮在空中。 一般来说，博凯里尼比较善于谱写充满微妙情绪的音乐，这一首就是充分发挥他这种长处的作品。 优雅明朗的曲趣，由略为灰暗的小调部分加上些微的阴影。 这种明暗的对比，也是玻凯利尼特征之一。
第4乐章轮旋曲：行板，稍快板 (Rondo:Andante,Allegretto)
这一乐章是比较长大的轮旋曲。
