对于古筝，或者别的乐器也一样。简单点来说，对于绝大部分人好听是唯一标准，就是弹得必须要好听。能把你的听众带入你的音乐里。
当然初学者，弹的磕磕巴巴，不好听，在所难免；而进阶者，可以把简单的曲子弹的好听；高手，可以把复杂的曲子弹的好听；大师，可以把简单曲子弹出自己的专有的味道。
所以，好听是第一位的，高手不在于弹得曲子有多少复杂，用了多少复杂的技术。而在于弹得好听，简单曲子弹得好听，你仍然是高手；复杂曲子弹得不好听，你仍然需要继续努力。
同一把古筝，高手可以弹出美妙的曲子，初学者去弹，就难弹出美妙的音乐，因为古筝不认识你。古筝是需要你去认识和用心去爱抚的。你可以告诉它，你很忙，平时没空弹；也可以告诉它，你妈妈不给钱买古筝，不给钱上课；也可以告诉它你的手指短，分不开；也可以告诉它其实你只想弹一首简单的曲子，要求不高，这些我都可以理解，但是没用。古筝不会理解，它不会因为你的这些原因就让你弹出跟高手一样的声音。
下面也介绍一下练筝10大秘诀
1.找个安静的地方：练习时当然要找个没有多余声音的地方，但此处的安静不光是指没有声音，而是要进入一个特别的练习场域，不论是个房间或者只是屋内一角，这有助于做好进入心智高度专注活动前的心理准备，养成进入同一个场域练习的习惯会对快速集中注意力更有帮助。
2.一切所需准备就绪：把需要的东西放在手边，例如笔，胶布，剪刀等。这些容易忘记的小东西如果不在手边，一旦要找可会浪费大把的练习时间。
3.科技能帮上大忙：只要不沉迷其中，像节拍器、调音器、计时器的app都很方便又实用。
4.预设目标：单纯玩乐器跟练习是不一样的，在开始练习前应先思考「今天我要做到什么程度？」不确定的话可以与老师讨论，并记录下来，便能朝着目标迈进。
5.建立练习模式：许多音乐家开练前都由某些特定曲目或呼吸练习起步，先练指法也是常见的暖身方式，能帮助人放松肌肉并专心思考接下来真正要面对的困难，最后可以即兴演奏或重奏你熟悉的乐段作为结束，让身心舒缓下来。
6.聪明练习不必很长：如果有明确的目标，把困难分阶段解决会比一次想要解决所有问题容易些。科学研究告诉我们，人的专注力是有限的，如果遇到一个很难的段落，可以试着设定一段时间，例如10分钟，在这10分钟里只应付一个问题、尽其所能的以各种方法练习，试着克服它，如果10分钟过去还是无法攻克，那就记着明天再回来练它。这样能最大程度的运用有限的时间与脑力，下次再练时能成功的机会将大得多。
7.不要每次都从头开始：虽然能从头优美的演奏一首曲子让人感觉超棒，但既然专注力有限，实在不必每次都从第一小节起跑，免得耗费太多心神。
8.做些身体方面的改变：当要挑战特别困难的段落时，科学家建议可以搭配某些有难度的肢体动作，例如单脚站或边走边演奏，这会让大脑塑造出新的神经回路，当还原成一般状态演奏时，原本的困难会变得容易一些。
9.不用乐器也能练：许多音乐家像运动员一样采用视觉化，他们以不拿乐器的方式演奏，试着带上乐谱，在片段闲暇时间－例如等车的时候，拿出来静静的读。
10.重温困难的乐曲：积极重练困难的曲子，找到喜欢的方式，会帮助大脑建立习惯回路，能自动养成有助增进技巧的演奏习惯。
