许多人都认为
如果没有从幼年起练就 童子功
就很难成为 一流的钢琴家
实际上，比起火花四溅的高超技术
细腻的内心和不懈的坚持
才是成为钢琴大师的 必要条件
1、20岁学琴，惊艳“柴赛”现场
Lucas Debargue
2015年柴可夫斯基国际钢琴大赛上，诞生了一位备受瞩目的新星，Lucas Debargue。尽管他最终并没有夺得决赛冠军，但无疑是那一届最大的赢家，第二轮比赛中，当他演奏完拉威尔的《夜之幽灵》后，在场的观众和评委都被他光影迷离的乐声所征服，这位17岁才开始靠半工半学修习钢琴的少年，立刻成为了当时铺天盖地被报道的新闻焦点！
谈到学琴经历时，Lucas Debargue表示，10岁时第一次萌生了想学钢琴的念头，但家人并没有予以帮助或请教老师，他就自己胡乱摸索着玩儿。15岁到20岁之间，他转向文学专业就再也没有碰琴了，直到20岁以后才正式学习钢琴演奏。
在当时的参赛选手中，Lucas Debargue并不算是有着惊人技巧的选手，尤其是和俄罗斯的钢琴家相比，他在速度的迅疾和触键的刚猛上远远不及的，但是他的曲目选择却充分发挥出了他独特的细腻和灵气。
拉威尔的《夜之幽灵》是一部不能简单以速度和力度取胜的炫技名作，它对演奏者触键的层次、音色的控制、踏板的运用有着苛刻的要求，而这种敏感正是Lucas Debargue的才华所在！
Lucas Debargue即使是演奏拉赫玛尼诺夫的作品，也不是走寻常的气势磅礴的路线，他指尖的拉赫玛尼诺夫，尽管没有辉煌的技巧，却有另一般钟灵毓秀的气质，轻灵洒脱，有着一种明月松间照，清泉石上流的如梦意境。
2、战火纷飞，先领悟人生再习琴
邓泰山
1958年，邓泰山出生在越南河内的一个艺术家庭，父亲是一位诗人，母亲则是邓泰山的钢琴启蒙老师。在那个战火纷飞的年代，邓泰山的琴童岁月是在防空洞艰苦的条件下度过的。
据他描述，当时根本没有练琴环境，整个防空洞里只有一台钻满老鼠的破旧钢琴，大部分时候只能在画着键盘的硬纸板上练琴。简陋的条件下，他并没有机会习得全面扎实的钢琴技巧。
1977年，前苏联钢琴家卡兹在访问越南时意外地发现了他的天赋，推荐他前往莫斯科音乐学院深造。莫斯科音乐学院是一个卧虎藏龙、天才辈出的地方，赫赫有名的普雷特涅夫、波格莱里奇正是邓泰山当年的同学。
在这里，他用勤奋获得了过去简陋条件下无法习得的演奏技法，加上动荡岁月赋予他稳健早熟的心智，他的琴声中已然有了质朴而超然的诗意。出于扎实的演奏能力和一定程度的机缘巧合，这位一开始不被看好的越南人获得了参加1980年肖邦国际钢琴大赛的资格，并亲历了当年的“阿格里奇事件”，最后夺得了冠军。
3、重拾琴艺，享誉世界的钢琴诗人
傅聪
傅聪八岁半时，曾学过一段时间钢琴，但是当时的他非常逆反，十分憎恶练琴，于是便中断了学习。直到16岁时，他重新意识到了自己对音乐的热爱，这才正式开始拜师学艺，以刻苦的练习来弥补。
1954年，傅聪赴波兰留学。1955年参加第五届肖邦国际钢琴比赛，获得第三名和玛祖卡最优奖，这在当时华人钢琴家中是了不起的成绩。后来，他结识了钢琴大师丹尼尔·巴伦博伊姆、玛尔塔·阿格里奇、传奇女大提琴家杰奎琳·杜普蕾等世界顶级的演奏家。
傅聪并不是一位炫技型的钢琴家，他演奏的肖邦、舒曼、舒伯特的作品中，有着一种深邃的东方韵味，尤其是对肖邦作品的动人诠释，使得乐迷们给了他“东方钢琴诗人”的雅号。年过八旬，傅聪先生依然时常出现在观众视野中，以及各大音乐学院的大师班上。
4、病魔夺去了她的琴技，莫扎特令她重生
哈丝姬尔
罗马尼亚女钢琴家哈丝姬尔是钢琴界的传奇人物。年幼时就展现出了极高的艺术天赋，并受到一代钢琴宗师阿尔弗雷德·科尔托的青睐与提携。她的演奏深受当时的钢琴泰斗布索尼和潘得列夫斯基欣赏。
年轻时，哈丝姬尔有着令人瞩目的钢琴技巧，但病情剥夺了了她一身扎实的“童子功”。不幸的是她一再遭受病魔纠缠，几次死里逃生后，于1960年，在一次出行时摔倒在火车站台而逝世。
哈丝姬尔因为体弱多病，而专注于演奏莫扎特、舒曼等对体力要求并不太大的作品，并时常与小提琴家伊萨伊、埃内斯库，大提琴家卡萨尔斯等人合作室内乐。她被认为是二十世纪最杰出的莫扎特钢琴作品诠释者。
其中她与格鲁米欧合作的贝多芬小提琴奏鸣曲集被奉为“完美演绎”。下面请大家欣赏她录制的莫扎特《第20号钢琴协奏曲》，她那叹息般轻灵深邃的触键，有一种深入骨髓的悲剧感。
5、16岁正式学琴，照样成为炫技大师
瓦洛多斯
阿卡迪·瓦洛多斯是一位罕见的钢琴奇才，不仅有着令众多钢琴键都望尘莫及的演奏技巧，还非常善于作品改编。这些改编曲的难度极大，几乎首首都是顶级的炫技曲，比如王羽佳经常在返场时弹奏的超难版《土耳其进行曲》就是出自瓦洛多斯之手！
但是，你知道吗，瓦洛多斯并不是一位“神童”，他最早是学习唱歌和指挥，直到16岁在老师的劝说下才放弃指挥正式钻研钢琴。刻苦的训练和卓绝的天赋，令他琴艺大增，1997年，他在SONY唱片公司出版的炫技唱片一经问世立刻引起了巨大的轰动，那艰深的改编和眼花缭乱的演奏令人瞠目结舌！
瓦洛多斯还喜欢在前人本已艰深无比的改编曲的基础上，再次改编，比如霍洛维茨改编版李斯特《第二号匈牙利狂想曲》。这首钢琴作品有着匈牙利民间的“查尔达什舞曲”风格，前半部分庄严浓重，悲怆豪迈，后面阴霾尽扫，热烈的舞蹈节奏随着情绪喷薄而愈发高涨。霍洛维茨曾将这首曲子加以改编，使之技巧更为艰深复杂，而瓦洛多斯又在霍洛维茨的改编版基础上进一步加工，使之成为一首炫技到极致的大难曲！
其实，不是说“童子功”不重要，而是说，对于钢琴学习者来说，对音乐的热爱、持之以恒的练习和细腻敏感的领悟能力，比辉煌的技巧更重要。许多伟大的钢琴家，譬如肯普夫、阿图尔·鲁宾斯坦、施纳贝尔，都算不上是技巧辉煌的演奏者，但是他们发自内心的声音令听众记住了他们。
如果，在年幼的时候，你错过了早早学琴的机会，那么，不要觉得自己就不可以学习钢琴了。如果你热爱钢琴、愿意坚持，任何时候起步都不算晚！
