学习钢琴必须因人而异，因材施教，从浅到深，循序渐进，绝没有什么捷径可言。现结合我国的实际，将各阶段的钢琴教材简介如下：
1.初学阶段：可采用拜厄的《钢琴基本教程》（作品101号），汤普森的《现代钢琴教程》第一册，韩林申等编的《钢琴基础教程》第一册（吸收了著名的中外练习曲与乐曲）来入门；接着可以学习车尔尼的《简易钢琴练习曲》（作品139号）、《钢琴初步教程》（作品599号）、《钢琴流畅练习曲》（作品849号），韩林申等编的《钢琴基础教程》第二册，布格缪勒的《钢琴进阶25曲》（作品100号），巴赫的《初步钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格曲》以及《小奏鸣曲集》等教材。
2.中级阶段：用得较多的有韩林申等编的《钢琴基础教程》第三、四册，车尔尼的《钢琴快速练习曲》（作品299号）、《钢琴练习曲50首》（作品740号），克拉莫的《钢琴60首练习曲》，格里格的《钢琴抒情小品》，门德尔松的《无词歌》，柴科夫斯基的《四季》，肖邦的《夜曲》等；此外，还可以选一些巴赫的钢琴复调作品，如二部、三部、四部创意由，《法国组曲》，《十二平均律钢琴曲集》等作为教材。
这里还要着重强调，学习钢琴最重要的问题之一就是放松，应绝对避免僵直、紧张或不自然。学生在学技术之前，要姿势舒展而松驰。要想获得手指的准确性与独立性，只有用强重音来弹音阶，通过这样的反复练习可使每个手指具有绝对的控制能力。
学习中不能满足于“照谱弹没错”的识谱视奏水平，要弄清并真正理解作品的内容与音乐形象，适应作品的调性、拍子、音乐表情及力度变化等，当然更要注意音乐的句逗（有些钢琴教师叫“呼吸”）、段落的体现，这样才能正确地解释与表达作品。所以，学习钢琴的人，除了要熟悉作品、体验形象而天天练琴外，还要注意适当地阅读一些小说、诗歌、经典著作及艺术文献；经常去聆听音乐会，观看文艺演出与艺术性较高的电影、电视；还要争取机会参加伴奏、四手联弹、独奏等业余文艺演出。因为，这样可以帮助自己培养适合于创造性思维的情绪，获得相应的演奏技能，提高本人的演奏水平；并且还可以开阔艺术视野，有助于丰富乐思与音乐艺术趣味，有助于正确而深刻地解释和表达自己所演奏的作品。
在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中央c入门法，多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法，目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。
李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法，突破了以往此类教材的音域局限，从3指开始学重量落下，逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。
冯•德•魏尔德：《陶梅格•露丝》系列。这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣，从小培养他们具有良好的乐感。
柯达依：《钢琴学校》第一册。
巴托克：《小宇宙》。这是一本非常重要的入门课本。因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列，有助于学生及早接触黑键及各种调式，含有许多复调模仿级对位因素。
齐格勒：《钢琴教本》第一册。该书的特点是先听后弹，耳朵领先。
勋格勒：《钢琴教室》第一册。
狄贝阿里：《二十八首联弹练习曲》中较容易的，越早让学生进行四首联弹训练，越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。
