节奏训练
“音准”和“节奏”历来是所有乐器中最基本也是最重要的两大要素。而“节奏”的关键是掌握“稳”和“准”两个字。那么怎样才能做到既稳又准呢？
1、对节拍器
对照节拍器练习是最有效的练习节奏的方法之一。尤其对于快速技巧段落更应先放慢速度对照节拍器练习，然后再循序渐进地加速直至原速练习。需要指出的是：当遇到复合拍或变拍子时，也可把节拍器打成分拍（即八分音符为一拍）的小节奏来练习（例如《阳光照耀着塔什为尔干》的主题乐段是78拍，节拍器就应调成快一倍的小分拍，并且去掉重音来专门练习此类复杂节奏）。
2、拆分节拍、加强律动感
在不少现代作品中变拍子和复合拍较为常见（例如王建民的四首《二胡狂想曲》等），有些人在遇到此类复杂节奏时往往容易束手无策。其实，可以通过把拍子拆分成几个组合，再通过增加重音的方法来寻找拍点，这样不仅能够避免出现节奏混乱的现象，而且还能增加其律动感（如《阳光照耀着塔什为尔干》主题乐段的78拍就可以按3+4的组合法来寻找拍点；《第三二胡狂想曲》的第一段也可以用类似的方法来练习变拍子节奏）。
速度训练
纵观近年来的一些二胡作品，快速技巧的运用早已成为现代作品不可或缺的表现手法。诸如王建民的狂想曲系列、关乃忠协奏曲系列以及高韶青的随想曲系列等，更不用提《卡门主题幻想曲》、《引子与回旋随想曲》和《帕格尼尼随想曲No.24》等移植作品了。那些高难度的演奏技巧从某种程度上说可谓已达到了令人叹为观止的地步！那么，如何有针对性地进行快速技巧的训练便成为提高演奏技术的关键。
一、慢速练习
放慢练习是众所周知的练习方法。但是在练习过程中，首先要做到“精准”。即我们在放慢练习快速难点段落时，每一个音符、每一拍都要严格要求，力求准确无误。尤其还要注意音色是否扎实、干净，双是否自然放松，音准是否稳定，等等。
二、中速练习
相信大多数人在慢速练习之后便立刻急于恢复原速（快速）练习了，所以频频出错的现象依然时有发生。这就是因为我们忽略了非常关键的一步——中速训练。而我指的这个中速训练是循序渐进的提速训练。以《无穷动》为例：比方说，你放慢到80（每分钟，下同）的速度已慢练了五遍，那么，接下来90、100、110、120……直至原速要求的160，每一种速度你都得至少练习两至三遍。因为只有这样，你的双手才能逐渐适应慢慢提速的过程，从而把慢练中松驰、清晰的状态逐渐调整为快速。
三、原速（快速）练习
原速练习是指按谱面上所标示的速度练习（即快速练习）。所要指出的是，这项练习务必要反复多遍地训练方可达到巩固的效果。还是以《无穷动》为例：如果你在之前的慢速练习和中速练习中已做到了相应的遍数，那么你在原速160的练习中必须要达到连续重复练习10遍以上都准确无误方可停歇。因为只有通过反复的巩固训练，我们才能把某一遍拉对的“偶然性”转化为次次都拉对的“必然性”。
